Manchmal beginne ich ein Portrait mit ein paar Aquarell-Spiralen. Manchmal mit einem Stück Papier, das unbedingt ins Bild möchte. Farben laufen ineinander, Muster entstehen, und irgendwann kommt ein Gesicht dazu. Vielleicht mit violettem Haar. Vielleicht mit einem Ausdruck, der mich selbst überrascht. Nach und nach wächst daraus eine meiner Whimsical Goddesses: ein fantasievolles Frauenportrait mit ganz eigener Persönlichkeit. Ein Whimsical Goddess Portrait.
Was würde jetzt noch mehr Spass machen?
An dieser (Bild-)Welt liebe ich den Spielraum. Eine Blüte darf grösser werden als geplant. Türkis darf sich neben Rosa breitmachen. Und mitten im Malen taucht vielleicht die Frage auf: Was würde jetzt noch mehr Spass machen?
Heute nehme ich dich mit in mein Atelier. Gedanklich öffnen wir dabei die Fenster zum Meer: etwas frische Luft für die Fantasie und Lust auf Farbe!
Was sind Whimsical Goddess Portraits?
Das englische Wort „whimsical“ beschreibt etwas Verspieltes, Fantasievolles, manchmal auch Ungewöhnliches. Genau diese Freiheit liebe ich an meinen Goddesses. Ihre Haare dürfen grün, pink oder türkis sein, Blüten dürfen gross und farbenfroh sein, und hinter einem Gesicht können bunte Spiralen, Schrift oder Collage-Elemente auftauchen.
Jedes dieser Portraits ist ein eigenes kleines Multiverse. In meinen Bildern findest du beispielsweise eine Goddess mit violettem Haar und den Worten „I see the universe within“, eine andere mit blauen Haaren, Blüten und „I follow my heart“. Wieder eine andere begegnet dir vor einem Hintergrund aus farbigen Spiralen. Jede bringt ihre eigene Stimmung und ihren individuellen Ausdruck mit.
Das Wort Goddess gehört zu meiner Sicht auf uns Frauen: Wir sind bereits ganz. Beim Malen darf diese Fülle und Perfektion (nicht gemeint ist Perfektionismus!) sichtbar werden, in all ihren Farben und Eigenheiten. Für mich gehört dazu auch die Lust an schönen Dingen und an einem Leben, das sich freudvoll, bunt und lebendig anfühlt. Goddess auf zwei Beinen eben – und manchmal mit Farbe an den Fingern und einer Blüte im Haar.
Lust, deine Kreativität fliessen zu lassen?
Am Anfang steht die Freude am Experimentieren
Ich habe Innenarchitektur studiert, zahlreiche Workshops in künstlerischen Techniken besucht und vieles auch autodidaktisch ausprobiert. Die Lust am Experimentieren begleitet mich schon seit meiner Kindheit. Besonders gerne verwende ich Materialien, die ganz unterschiedliche Spuren auf dem Papier hinterlassen.
Mixed-Media bedeutet für meine Portraits genau das: Aquarell, Acrylfarbe, Buntstifte und manchmal Collage kommen in einem Bild zusammen. Ein Hintergrund ist auch schon mit einer Gel-Druckplatte entstanden. Ein anderes Portrait habe ich fast ausschliesslich mit Acrylfarben gestaltet. Ich wähle die Materialien danach, was ich im jeweiligen Bild ausprobieren möchte. Und ich folge mit kindlicher Neugier und Freude meinen Impulsen.
Mich reizt das Zusammenspiel: transparente Farbe neben einer kräftigen Fläche, eine feine Linie über einer wilden Farbspur. Wie am Meer, wenn das Wasser über den Sand spült und in einem Moment ein neues Muster hinterlässt.
Zuerst entsteht der Hintergrund
Die meisten meiner Whimsical Goddess Portraits male ich auf kräftigem Mixed-Media-Papier im Format A3. Darauf habe ich Platz für das Gesicht, die Haare und einen Hintergrund, der Teil des Bildes ist.
Meist beginne ich mit diesem Hintergrund. Ich male zum Beispiel Spiralen mit Aquarell oder füge Collage-Elemente hinzu. So entstehen erste Farben und Formen, auf die ich beim Zeichnen und Malen des Portraits reagieren kann. Der Hintergrund gibt dem Bild bereits eine Richtung, während vieles noch offenbleibt.
Hier darf ich neugierig sein: Was passiert, wenn diese Farben aufeinandertreffen? Wo gefällt mir eine freie Fläche? Wo möchte ich noch einen frechen Akzent setzen? Das Papier bietet Raum zum Ausprobieren. Und es gibt keine Regeln oder Grenzen: Ein anderes Mal starte ich mit dem Gesicht und füge erst später Farben usw. hinzu.
Ein Gesicht lässt sich Schritt für Schritt aufbauen
Zuerst zeichne ich den Umriss des Gesichts und lege die Proportionen an. Das klingt vielleicht kompliziert. Es gibt jedoch einfache Grundformen und bestimmte Abstände, die dabei helfen, Augen, Nase und Mund auf dem Papier zu platzieren.
Diese Orientierung macht den Einstieg leichter. Sie gibt Halt und lässt zugleich Platz für einen eigenen Gesichtsausdruck, ungewöhnliche Haare und persönliche Details. Genau diese Verbindung möchte ich auch in meinen Workshops vermitteln: einen verständlichen Einstieg, mit dem du dich auf dem Papier freier bewegen kannst.
Mit Acryl und Buntstiften erscheint der Ausdruck
Nach der Vorzeichnung male ich das Gesicht meistens mit Acrylfarbe in einem Hautton aus. Die Details an Augen, Nase und Mund arbeite ich meistens mit Buntstiften aus. Auch die Schatten im Gesicht entstehen oft durch Schraffuren mit Buntstiften.
Dabei beobachte ich immer wieder, wie schon kleine Veränderungen den Ausdruck beeinflussen: eine Linie am Mund, die Richtung des Blicks, etwas mehr Schatten. Aus den ersten Umrissen wird nach und nach ein Gesicht mit eigener Persönlichkeit. Diesen Moment finde ich besonders spannend: Ich schaue aufs Papier, und meine Goddess schaut zurück. Und ich fühle mich besonders über die Augen mit ihr verbunden.
Zum Abschluss verfeinere ich das Portrait und ergänze weitere Details im Hintergrund. Das können Muster, Blüten, Schrift oder zusätzliche Farbspuren sein. Der Ablauf ist bei vielen Bildern ähnlich, aber nie vollkommen gleich. Was innerhalb dieses Ablaufs entsteht, überrascht mich selbst immer wieder.
Wann ist ein Bild fertig?
Gerade bei Mixed Media könnte ich immer noch etwas hinzufügen. Eine Blüte hier, eine Linie oder ein weiteres Element dort. Deshalb gefällt mir die Frage: Macht das gerade noch Freude – oder suche ich schon nach etwas, das gar nicht fehlt?
Manchmal möchte ein Bild noch einen kräftigen Farbakzent. Manchmal gefällt es mir genau so, wie es ist. Dann lege ich den Pinsel aus der Hand.
Es ist schon gut. Wir lassen es so und gehen ans Meer.
Vielleicht ist das Meer nicht gerade vor der Haustür. Aber ein Spaziergang, ein offenes Fenster oder ein Moment in der Sonne ist auch schön und ich geniesse gerne die Natur. Das Bild darf fertig sein, und der Tag hat noch anderes zu bieten, denn ich liebe es zu geniessen…
Die Freude am Gestalten weitergeben
Diese Freude und Begeisterung am Malen teile ich gerne. In Stuttgart habe ich Workshops zum intuitiven Malen geleitet, später kamen verschiedene Kreativ- und Malworkshops online hinzu. Auch mit Portraits haben wir bereits gearbeitet: In einem Online-Workshop diente das eigene Portraitfoto als Ausgangspunkt, die eigene innere Goddess zum Ausdruck zu bringen.
Gerade habe ich ein neues zweitägiges Workshop-Konzept für Whimsical Goddess Portraits entwickelt und vorgestellt. Darin verbinden sich spielerische Mixed-Media-Hintergründe mit einem verständlich erklärten Gesichtsaufbau und viel Zeit für die individuelle Ausarbeitung.
Über die Möglichkeit, diese kreative Bildwelt auch in einem eigenen Online-Workshop zu teilen, denke ich ebenfalls nach. Ein Termin steht aktuell noch nicht fest.
Wenn du beim Lesen schon Lust auf Farben bekommen hast, schreib mir gerne. Hättest du Freude daran, deine eigene Whimsical Goddess zu gestalten? Welche Farbe müsste unbedingt dabei sein? Und was würdest du gerne ausprobieren?
Vielleicht beginnt deine Goddess mit Türkis wie ein strahlender Tag am Meer. Vielleicht mit leuchtendem Pink oder Spiralen, die einfach Spass machen. Von dort aus darf dein Bild wachsen. Du kannst schauen, was dir gefällt, etwas wagen und dich überraschen lassen.
Liebe Goddess auf zwei Beinen – mit Lust am Leben und Platz für Überraschungen!
Und wenn du Lust hast, das intuitive Malen auszuprobieren, komm in den Online Mal-Workshop Herzenswunsch & Farbenfreude.
Alles ist, wie du sagst!
„Deine Goddesses schauen so ernst!“ habe ich ab und zu von Betrachtern gehört. Oder „Wow, sind die schön!“. Alles liegt im Auge des Betrachters und alles ist (im Sinne des Göttlichen Bewusstsein, als das du dich hier auf der Erde erfährst), wie du es sagst.
Wenn dir die Welt (deren Erschaffer:in du im Grunde bist!) ernst und hart erscheint, siehst du Vieles genauso. Wenn du aber entschieden hast, dass sich dir deine Welt als schöner Ort mit wunderbaren Möglichkeiten (aus denen du einfach nur wählst) zeigt, ist es auch genaus so! Du wählst immer!
Das Goddess Multiverse: Arbeite & geniesse mit mir!
Als Bewusstseins-Mentorin & Künstlerin verbinde ich im Goddess Multiverse das Sein und Geniessen aus dem Göttlichen Bewusstsein (= Goddess Mode) und Kreativität / intuitives Malen:
💖 Herzenswunsch & Farbenfreude: Workshop Intuitives Malen
💖 Goddess Mode : Purer Luxus: Gruppen- & VIP-Raum
💖 Goddess Multiverse Podcast
💖 The Goddess Multiverse Community
💚 Meine Original Goddess Motive auf Zipper-Täschchen, Kissen uvm.
💚 I AM GODDESS Poster im neuen Etsy-Shop
Make your wildest dreams come true!
Alles Liebe, deine
